Share this:

El 6 de octubre de 2008 pasará a los anales de la música como la fecha en la que regresó Oasis, después de una travesía tortuosa a través de las dunas de la  autocomplacencia. He leído mucho acerca del asunto —opiniones de todos los tamaños y colores, quiero decir—, y entre ellas alguna que afirmaba que, a pesar de ser bueno,  no ha sido el mejor regreso. Estoy de acuerdo. Y es que al igual que Teruel, el margen de mejora existe, pero por mal o muy mal que nos puedan caer los   Gallaguer,  Dig Out Your Soul ha recuperado el sonido más reconocible de los de Manchester, y esto sólo puede significar una cosa, que estamos ante un disco más que grato para el oído, y quien no lo reconozca, que se lo haga mirar sin más. Dicho esto —o escrito, como queráis— no entiendo las palabras que Noel pronunció al respecto en una entrevista concedida a talkSPORT (emisora de radio británica) : “No es britpop (…) algo suena a glam [glam rock], pero no hay ningún single pop”. Es más, el menor de los hermanos se encargó de asegurar por activa y por pasiva que el disco sería rock, así, tal cual. Pues si esto no es britpop, Noel, que baje Dios y lo vea —y más ahora que es  Navidad—.

Sinceramente, no entiendo esa manera de renegar de una seña de identidad, positiva, por cierto. Es cierto que la percusión y las guitarras eléctricas suenan más que en ocasiones anteriores, pero de ahí a decir que es “rock”, tampoco. En todo caso rock psicodélico, como añaden por ahí. Pero puestos a definir, yo definiría el séptimo trabajo de estudio de la banda como “britpop”, eso sí,  no uno cualquiera. Se trata de un pop británico de calidad, con muchos matices, coros y demás detalles que aportan viveza a la base instrumental. Se trata de un sonido muy retro y místico a la par que novedoso —más que un misterio, diría que esto es un acierto del grupo—. Lo último que pretendo es hilvanar una  de esas odiosas comparaciones, pero es que ese misticismo hipnótico me recuerda al de The Beatles tras su paso por India. Y en cuanto a “retro”, pues no hay mayor explicación, es comenzar a escuchar uno de los temas y si no sabes que el disco es actual, podrías creer perfectamente que tiene unos cuantos años encima.

Entre las piezas más sugerentes, destacaría I’m Outta Time, segundo sencillo y britpop puro y duro, le pese a quien le pese; Falling Down, imposible escucharla sólo una vez; Bag it Up, la más movida del listado con permiso de Nature of Reality y del primer single, The Shock of the Lightning. En cuanto a esta última, qué decir, muy pintoresca, a medio camino entre este rock psicodélico al que aludíamos antes y el indie más actual. Aunque el premio a la psicodelia seguramente recaería sobre Soldier On, aunque esa fuera su única particularidad. Pero según mi humilde opinión, “la tapada” con diferencia del disco no es ninguna de estas. Me refiero a (Get Off Your) High Horse Lady, una canción que puede resultar muy poco llamativa en un primer momento, pero que cuenta como gran baza a su favor con una percusión grandiosa. Tras un par de nuevas “escuchas”, os aseguro que  se habrá convertido en una de las más atractivas y más completas.

1. Bag It Up 4:39

2. The Turning 5:05
3. Waiting for the Rapture 3:03
4. The Shock of the Lightning 4:59

5.  I’m Outta Time 4:10

6.  (Get Off Your) High Horse Lady 4:07
7.  Falling Down 4:20

8.  To Be Where There’s Life 4:35
9.  Ain’t Got Nothin’ 2:15
10. The Nature of Reality 3:48
11. Soldier On 4:49

Advertisement